SUKIKEI / NEW VIEW | teamLab

SUKIKEI / NEW VIEW

既往展览

2020.03.18(Wed) - 03.23(Mon)

SUKIKEI / NEW VIEW

既往展览

2020.03.18(Wed) - 03.23(Mon)

作品

聯合，分裂，重復和無常的世界 / United, Fragmented, Repeated and Impermanent World

被細膩的線條描繪出的方塊畫的世界，與被抽象化後每一個方塊的世界，受到觀賞者的影響不斷變化的互動作品。

伊藤若沖(Jakuchu Ito，1716-1800)是日本早期現代畫家，江戶中期活躍於京都。他的繪畫風格獨特，作品表面由成千上萬個色彩各異的方塊組成。 《涅槃》(Nirvana)的創作靈感源於屏畫《鳥》、《動物》、《開花植物和樹》、《花》以及《鳥和動物》。
    看到若沖的方塊繪畫，我們便想到電腦生成的像素藝術。據說若沖創作方塊繪畫的靈感源於工業化大生產背景下無法批量生產設計的西陣織（產於京都西陣的傳統優質絲綢織物）。而像素藝術也同樣是功能缺陷的產物。現在像素藝術的功能缺陷已經克服，且其作為廣受歡迎的表達形式也得以保留。這也許能夠解釋為什麼看到若沖的方塊作品，我們便會本能地想到數字藝術。在他的作品中，色彩也是在方塊內混合了不同顏色的光學現象的產物。在印象派和點彩派出現之前，若沖似乎就懂得運用光學混彩了。
    這件藝術作品是在三維虛擬空間中創作的，三維動物在空間中活動。 teamLab將三維空間轉化為超主觀空間。用方塊色譜對三維空間中的顏色進行分割。例如，如果一個方塊中填充的是紅色和藍色，那麼在三維空間中，這個方塊便會以紫色呈現。

    雖然空間不斷移動，屏幕上的方塊卻是固定的，所以相對於空間，方塊內的顏色在不同的時刻是不斷變化的。遠觀整個畫面，混合後的顏色光彩鮮亮，空間中的動植物世界也會隨著時間的推移緩慢變動。近觀畫面，會發現每個方塊內的顏色都在飛快地變化著。在這件作品中，同時存在兩套時間軸。

局部的方塊被方塊中含量最多的顏色塗滿，形成了抽象的世界。而當觀賞者站在作品面前時，最近的方塊也會被顏色塗滿。動植物在空間上變化，但在畫面內被固定的方塊抽象化。形成與像素藝術不同的全新視覺體驗。
    而且作品把在空間上變化的立體動植物，用被固定的三維方塊抽象化後表現出來全新視覺體驗，融入到立體方塊畫的動畫之中。

參觀指南

會場資訊

SUKIKEI / NEW VIEW

展期

2020.03.18(Wed) - 03.23(Mon)

時間

March 18, 19 11:00 - 19:00 (last entry 18:30)
March 20 - 22 10:00 - 19:00 (last entry 18:30)
March 23 11:00 - 18:00 (last entry 17:30)

價格

General 800 yen/University, high school student 600 yen
[it includes for free, tax younger than a junior high student]

* Courtesy card of MI CARD, MI Tomonokai Pass, Isetan Mitsukoshi Holdings Ltd. stockholder, by the presentation of the disability certificate, you can enter it in for free to person, one companion.
* "The MI CARD" is generic names such as MI CARD addition, Mitsukoshi M CARD, Isetan eye Cards, MICARD.

交通指南

地址

Main Building 7F Exhibition Hall, Nihombashi Mitsukoshi Main Store
1-4-1, Nihombashimuromachi, Chuo-ku, Tokyo

Map

地址用當地語言:

日本橋三越本店本館7階催物会場
東京都中央区日本橋室町1-4-1

藝術家

teamLab

teamLab是自2001年起開始活動的藝術團隊。通過團隊創作來探索藝術、科學、技術和自然界交匯點的國際性跨域藝術團隊。由藝術家、程式設計師、工程師、CG動畫師、數學家和建築師等各個領域的專家組成。

teamLab想通過藝術，摸索人與世界的關係和新的認知。人類爲了更好地認知世界，習慣性地把世界分割，並將其視爲具有邊界的事物。我們探索認知的邊界，並試圖超越人類對世界、對時間連續性的邊界的認知。世間萬物都是奇跡般地存在於積年累月且沒有邊界的連續性上的。

teamLab在紐約、倫敦、巴黎、新加坡、矽谷、北京、墨爾本等世界各地舉辦了藝術展。teamLab所開設的大型常設美術館有位於東京台場的「teamLab Borderless」、位於東京豐洲的「teamLab Planets」、位於上海黃浦濱江的「teamLab 無界上海」、位於澳門的「澳門 teamLab 超自然空間」，位於北京的「teamLab無相藝術空間」等等。今後還將有更多的美術館落地在漢堡、烏得勒支、吉達等地。

teamLab的作品被世界各大藝術機構收藏，如墨爾本維多利亞國家美術館（墨爾本）、悉尼新南威爾士州美術館（悉尼）、阿德萊德南澳大利亞藝術畫廊（阿德萊德）、赫爾辛基阿莫斯·雷克斯美術館（赫爾辛基）、舊金山亞洲藝術博物館（舊金山）、洛杉磯現代美術館（洛杉磯）、伊斯坦堡Borusan當代藝術收藏館（伊斯坦堡）、紐約亞洲協會博物館（紐約）。

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