teamLab: Existence in an Infinite Continuity | teamLab

Name: teamLab: Existence in an Infinite Continuity
Start: 2023-07-22
End: 2024-01-21
Location: 姬路市美术馆

既往展览

2023.07.22(Sat) - 2024.01.21(Sun)姬路市美术馆, 兵库

Second term on view from Oct 21. The artworks in this exhibition will differ between the first and second term.
Related Exhibition "teamLab: Existence in Perception - Engyoji Temple" On view until Dec 03

既往展览

2023.07.22(Sat) - 2024.01.21(Sun)姬路市美术馆, 兵库

#teamLabHimeji

teamLab: Existence in an Infinite Continuity

teamLab aims to change humanity’s perception of the world through art. In this exhibition, viewers will immerse themselves in borderless Ultrasubjective Space, where the physical space of reality they stand in merges with the space of the artworks. Through this immersive experience, viewers will become physically aware that the world is built on interconnectedness and continuity. In recent years, teamLab has begun to explore further, creating artworks centered around the theme of “What is life?” In their work, they state: “Our existence is shaped by the interplay between the mind, the body, and the environment that is continuous with them.” Over two parts, this exhibition demonstrates how teamLab’s current position transcends the conventional boundaries of perceiving living organisms and inanimate entities, showcasing the collective’s progress on a large scale.

ー Himeji City Museum of Art

Second term
Second term
Second term
Second term
Second term
Second term
Second term
Second term
Second term
Second term

Second term
Second term
Second term
Second term
Second term

Second term
Second term
Second term
Second term
Second term

#teamLabHimeji

View Instagram

Second term: Oct 21, 2023 - Jan 21, 2024

Dissipative Figures – 1000 Birds, Light in Dark

The contours of life’s existence are not the surface boundary of the body, but something ambiguous that includes the environment that is continuous with it.
As long as people live, they dissipate energy and affect the environment, such as the flow of air.
In this artwork, the existence of the birds are depicted through the energy they dissipate into the world.

Being consists of the mind, the body, and the environment that is continuous with them.

Objects like stones and man-made creations so far have maintained a stable structure on their own. But life is different. Whereas a stone can continue to exist in a closed box, sealed off from the outside world, life would cease to exist.

Life is like a vortex created in the ocean. A vortex forms and exists in a flow of matter, and the boundaries of its existence are ambiguous.  

Although a vortex is steady, it is constantly moving and swelling like a powerful life-form. The vortex cannot maintain a stable structure on its own; rather, it is created and sustained by water that continuously flows inwards and outwards.

The same is true of life. It consumes external matter and energy as food and discharges it, sustaining its ordered structure as the energy dissipates. In other words, life does not exist by itself. It is the environment that is continuous with it that maintains the structure of life.

Life is a miraculous phenomenon that emerges from a flow in an open world. Like an ocean vortex, it is an existence with ambiguous boundaries in an infinite continuity.

To be alive is to be inseparable from the world, constantly dissipating energy into it.

Matter is Void - Fog

任何人都可以下载并拥有这部作品
下载作品

NFT所有者可以改写作品中的文字
改写作品中的文字 

 可在Pace Verso购买
*从2022年10月20日17:00（美国东部时间）开始

teamLab通过艺术作品《Matter is Void》，探索着所有权的概念。

这是一个NFT作品。这个作品只有一个NFT，但这并不意味着它是独一无二的。无论是谁无论是多少人，都可以下载并拥有这件作品。换句话说，无论是否拥有该作品的NFT，被下载的作品都是相同的，它们都是真品。

作品显示的是由teamLab选择的文字“Matter is Void”。只有NFT所有者可以任意修改文字，而修改后的文字将反映在世界各地的人下载的作品中。

根据NFT所有者选择的文字，作品的价值将发生变化。如果NFT所有者改写的文字具有价值，更多的人可能会选择拥有该作品；而如果这些文字不具有价值，人们可能不再选择展示该作品。改写一个很多人看的作品的文字可能有很大的价值，反之，改写一个不受人关注的作品的文字则没有什么价值。这也就是说，根据NFT所有者改写的文字，这件NFT作品的价值也可能发生变化。

此外，即使NFT所有者在将文字改写成其他文字后，重新将其改回 "Matter is Void"，这些文字也会呈现出不同于初始的状态。最初的 "Matter is Void "一旦被修改，将无法再看到相同的状态。

被写在作品中的文字，会不断地公转和自转。不停旋转的文字，我们也许能在某些角度认出它们，也可能会在某些瞬间辨认出文字的整体含义，接着它们又会再一次变回难以辨认的文字。文字的公转，在视觉上既是顺时针的，又是逆时针的，它会随着观赏者的意识，呈现向左方向或向右方向旋转的形态。

群蝶，短暂的生命

“群蝶图”。如果没有人进入的话，这里就是一个黑暗且没有任何东西的空间。当人们在这个空间里静静地站立时，群蝶会从人们的脚边或者触碰墙壁的手边诞生，在空间里飞舞。而当人们触碰这些蝴蝶时，它们就会掉落并死去。

作品不是将预先制作好的影像进行放映，而是通过电脑程序实时绘制而成的。整体来说，作品的图像并非复制以前的状态，而是受到人们行为举止的影响，持续发生变化。眼前这一瞬间的画面，错过就无法再看到了。

Continuous Life and Death

Multiple seasons exist simultaneously, changing gradually across the installation space. The seasonal flowers repeat the cycle of life and death in perpetuity, and the places where they grow change. When people touch the flowers, the petals scatter, and when they keep their hands still, more flowers begin to grow.
The world of the artwork changes with the real flow of time of its location. The artwork grows brighter as the sun rises and darker when the sun sets. 
The time experienced by the viewer’s body, the time of the location, and the time of the flower's repeating the cycle of life and death, all intersect and overlap, whilst remaining connected to the body, the place, and the world of the artwork. In the artwork space different times and spaces overlap.
The artwork is not a pre-recorded image that is played back; it is created by a computer program that continuously renders the work in real time. The interaction between people and the installation causes continuous change in the artwork, so previous visual states can never be replicated, and will never reoccur. The picture at this moment can never be seen again.

焰粒子世界 / Universe of Fire Particles

火焰的形状会随着绝对黑色的形态而发生变化。

火焰是基于燃烧而产生光和热的现象，也是流动中被汽化了或被分解了的物质，这是我们在看到现象和物质之间的间隙时的感官体验。 这种感官上的体验，使得火焰能够被我们认知为是一种物体，且有时能够在其中感受到生命的存在。

气体燃烧所产生的气流，在空间中描画出线条，这些线的立体集合构成了火焰， 根据teamLab的 "超主体空间 "概念进行平面化处理而描绘出火焰。

teamLab正在摸索“分散型艺术”的理念。
当您拿着手机软件“Distributed Fire”靠近作品中的火焰时，火焰会“点燃”您的手机，您就可以把作品带回家。而当您将带回家的火焰靠近其他人的手机时，同样的火焰会被传播出去。就这样把自己得到的火焰传播给他人，通过他人再次传播给其他人之后，火焰会在世界各地被广泛传播。被广泛传播的火焰群体，会描绘出一幅火焰地图。

在“分散型艺术”的理念之下，一些艺术作品会进行自我复制，一些作品会使它的一部分在人们之间传播。当作品到了人们手中，它就会再次自我复制，人们也会积极使其分散传播开来。艺术作品在由人构成的人际网络中传播并存在，就会成为去中心化艺术。
当作品存在于网络上时，即使原件消失了，它也会继续存在。

First term: Jul 22 - Oct 9, 2023

Reversible Rotation - Light in Dark

被描绘出来的“空书”会在作品空间内朝着同一方向持续旋转。作为“超主观空间”的一个特征，在视觉上，其向左旋转和向右旋转在理论上是相同的。所以，它会随着观赏者的意识，呈现向左方向或向右方向旋转的形态。

“空书”是teamLab从创立以来一直延续的，在空间里书写的书法。书法特有的墨迹，深浅度、速度和力度，在全新诠释的空间里被立体的再构建，通过teamLab的“超主观空间”的理论结构被二次元化。书法在平面和立体之间不断巡回。

Dissipative Figures – Human, Light in Dark

The contours of life’s existence are not the surface boundary of the body, but something ambiguous that includes the environment that is continuous with it.
As long as people live, they dissipate energy and affect the environment, such as the flow of air.
In this artwork, the existence of a person is depicted through the energy dissipated by people into the world for as long as they live.

Being consists of the mind, the body, and the environment that is continuous with them.

Objects like stones and man-made creations so far have maintained a stable structure on their own. But life is different. Whereas a stone can continue to exist in a closed box, sealed off from the outside world, life would cease to exist.

Life is like a vortex created in the ocean. A vortex forms and exists in a flow of matter, and the boundaries of its existence are ambiguous.  

Although a vortex is steady, it is constantly moving and swelling like a powerful life-form. The vortex cannot maintain a stable structure on its own; rather, it is created and sustained by water that continuously flows inwards and outwards.

The same is true of life. It consumes external matter and energy as food and discharges it, sustaining its ordered structure as the energy dissipates. In other words, life does not exist by itself. It is the environment that is continuous with it that maintains the structure of life.

Life is a miraculous phenomenon that emerges from a flow in an open world. Like an ocean vortex, it is an existence with ambiguous boundaries in an infinite continuity.

To be alive is to be inseparable from the world, constantly dissipating energy into it.

无尽绽放的宏大生命之森 / Forest of Proliferating Immense Life

在空间中同时存在着多个季节，这些季节慢慢地随时间推移。
花朵继续着生死轮回的同时，重复着繁殖与消逝。伴随着季节更迭，花朵诞生的地点也在不停改变。当人们触碰花的时候，花朵也会相继凋零死去。

花朵的空间，是基于teamLab所发想的「超主观空间」理论切割而来的，因此不同于由镜头或透视法切割而来的空间，观赏者的视角不会被固定，身体也会变得自由。映出花朵的墙壁不会成为我们与作品的界线，花朵的作品空间与人们身体所在的空间互相连续。

自律抽象画 / Autonomous Abstraction

自律抽象画。
光点存在固有的明暗与色相周期。彼此靠近的光点之间会出现同步现象，彼此靠近的光点的明暗节奏和色相会逐渐接近。人如果接触这些光点，光点的明暗与色相周期就会产生变化变得各不相同，之后彼此靠近的光点间的明暗节奏和色相会再次逐渐接近。
每个光点在每次明暗闪烁时都会响起一个音调。空间中，只有这些音调串联后发出的声音，而我们在这个空间里感知到的音乐，也只是由明暗闪烁串联起来的音调而形成的。

同步现象是指不同的节奏之间相互影响从而变得一致。比如，挂在墙上的两个挂钟的钟摆会逐渐同步摆动。众多萤火虫聚集在一棵树上时，会同步闪烁并产生更大的光亮。构成心脏的细胞们同步律动使得心脏得以产生跳动。这种影响在物理现象、神经生理学、生命系统和生态学等许多领域与系统中都可以见到。即使每个个体不具备审视整体的能力，也会由于个体的自律行为最终形成一个有秩序的大结构。这种自发地生成秩序的现象可以称之为自组织现象。

原本，在宇宙中熵（用于表示物质系统无序程度的物理量）只会保持不变或增加（熵增定律），物质或系统则会在这个过程中逐渐崩溃。但尽管如此，太阳诞生、行星诞生、生命出现、社会存在，这些事情想来都是不可思议的。宇宙中的生命，自然与社会之所以依旧得以成立，大概就是因为在向失序发展的同时，仍然有自组织的现象的普遍存在，使得秩序能够得以生成吧。也就是说，这个宇宙，以及自我的存在，也都是由同一个现象、持续不断地产生的秩序。

Life Survives by the Power of Life II

人类自身和环境是“不二”的，也就是说看上去是不同的，但实际是同一的，不分彼此且无法分离的。这里的“无法分离，指的或许并非是统合，而是对于虽然看上去是两个不同的东西，但实际上是同一物体的再认知。自然赋予我们恩泽，也带给我们灾难。同样，我们受惠于文明的进步，也承受着这种进步带来的负面影响。自然与文明总是相伴相生。时间没有绝对的恶与善。我们很难理解也无法安放自己的情感和心绪。无论未来等待我们的是什么，我们只能选择去面对而不绝望地继续生活。
用“空书”在立体地书写着象征着生命和生存的“生”字。“空书”是teamLab从创立以来一直延续的，在空间里书写的书法。书法特有的墨迹，深浅度、速度和力度，在全新诠释的空间里被立体的再构建，通过teamLab的“超主观空间”的理论结构被二次元化。书法在平面和立体之间不断巡回。
用镜头和透视呈现出的作品空间出现在显示面的另一侧。 换句话说，显示面成为了一个边界，将观赏者存在的空间与作品的空间分割开来。 然而，"超主体空间 "的特点之一便是在通过 "超主体空间 "所呈现的作品空间中，显示面并不会成为空间的边界。 这种作品空间能够超越显示面，仿佛以三维形态存在于观赏者所处的空间中。作品的空间与观赏者身体所处的空间因此得以连接并延续。

APP

Distributed Fire

点燃火焰

当您启动此应用程序、并接近作品《从空中喷涌而出的焰粒子世界》时，您的火焰将被会点燃，您就可以将艺术品带回家。

分享火焰

如果您使用该应用程序接近其他人，您还可以与他们分享您的火焰。

观看火焰地图

被广泛传播的火焰群体，以及您自己传播出去的火焰，会在软件里描绘出一幅地图。

参观指南

会场信息

teamLab: Existence in an Infinite Continuity

展期

First term: 2023.7.22(Sat) - 10.09(Mon)
Second term: 2023.10.21(Sat) - 2024.1.21(Sun)
* The artworks in this exhibition will differ between the first and second term.

时间

10:00 - 17:00 (Last Entry 16:30)

休息日

Mondays (except Monday, September 18, Monday, October 9, and Monday, January 8, 2024)
Tuesday, September 19
Thursday, December 28 through Wednesday, January 3, 2024
Tuesday, January 9, 2024

网站

姬路市立美术馆

交通指南

地址

姬路市美术馆
兵库县姬路市本町68-25

Map

地址用当地语言:

姫路市立美術館
兵庫県姫路市本町68-25

联系我们

对媒体

宣传资料

艺术家

teamLab

teamLab是自2001年起开始活动的艺术团队。通过团队创作来探索艺术、科学、技术和自然界交汇点的国际性跨域艺术团队。由艺术家、程序员、工程师、CG动画师、数学家和建筑师等各个领域的专家组成。

teamLab想通过艺术，摸索人与世界的关系和新的认知。人类为了更好地认知世界，习惯性地把世界分割，并将其视为具有边界的事物。我们探索认知的边界，并试图超越人类对世界、对时间连续性的边界的认知。世间万物都是奇迹般地存在于积年累月且没有边界的连续性上的。

teamLab在纽约、伦敦、巴黎、新加坡、硅谷、北京、墨尔本等世界各地举办了艺术展。teamLab所开设的大型常设美术馆有位于东京台场的“teamLab Borderless”、位于东京丰洲的“teamLab Planets”、位于上海黄浦滨江的“teamLab 无界上海”、位于澳门的“澳门 teamLab 超自然空间”，位于北京的“teamLab无相艺术空间”等等。今后还将有更多的美术馆落地在汉堡、乌得勒支、吉达等地。

teamLab的作品被世界各大艺术机构收藏，如墨尔本维多利亚国家美术馆（墨尔本）、悉尼新南威尔士州美术馆（悉尼）、阿德莱德南澳大利亚艺术画廊（阿德莱德）、赫尔辛基阿莫斯·雷克斯美术馆（赫尔辛基）、旧金山亚洲艺术博物馆（旧金山）、洛杉矶现代美术馆（洛杉矶）、伊斯坦布尔Borusan当代艺术收藏馆（伊斯坦布尔）、纽约亚洲协会博物馆（纽约）。

teamlab.art

Biographical Documents

teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.

主办单位

姬路市美术馆

协办单位

The Kobe Shimbun