teamLab: Impermanent Flowers Floating in an Eternal Sea | teamLab / チームラボ
終了しました
2023.01.25(水) - 05.21(日)サンパウロ, Farol Santander São Paulo
teamLab: Impermanent Flowers Floating in an Eternal Sea
チームラボはこれまで、人間の世界への認識、そして、認知上の境界について探索し、連続性そのものへの認識を模索してきました。
本展の作品群は、チームラボの「超主観空間」による映像作品群です。
レンズや遠近法で空間を切り取った映像は、その切り取った空間が画面の向こう側に生まれ画面が境界になります。そして、視点が固定されてしまうことによって身体を失い、視点を1点に視野を狭く集中させるため催眠状態になりやすく、意志も批判精神もなくなります。
「超主観空間」による作品空間は、スクリーン面が境界とならず、鑑賞者が存在する空間と曖昧に連続します。そして、視点が移動できるため、映像を自由に歩きながら見ることができ、また、フォーカスを生まないため、視点を1点に集中させず、視線誘導も起こさず、視野は広くなり、意志のある状態で映像と対峙します。
花々は、誕生と死滅を繰り返し続けながら、来場者の振る舞いによって、より咲き渡ったり、より早く散っていったりします。人々を作品の一部にすることによって、来場者のいる世界と作品世界の境界がより曖昧になっていくと考えています。
そして、一番奥の作品《永遠の今の中で連続する生と死》は、人々の現実の時間と同じ時間の流れで、咲いていく花々が、季節に合わせて日々移り変わっていき、ここサンパウロの日の出とともに作品世界も明るくなり、日の入りとともに暗くなっていきます。
身体と境界なく連続する作品世界による空間と時間を、意志のある身体的知覚によって体験して頂ければと思っています。
本展の作品群は、チームラボの「超主観空間」による映像作品群です。
レンズや遠近法で空間を切り取った映像は、その切り取った空間が画面の向こう側に生まれ画面が境界になります。そして、視点が固定されてしまうことによって身体を失い、視点を1点に視野を狭く集中させるため催眠状態になりやすく、意志も批判精神もなくなります。
「超主観空間」による作品空間は、スクリーン面が境界とならず、鑑賞者が存在する空間と曖昧に連続します。そして、視点が移動できるため、映像を自由に歩きながら見ることができ、また、フォーカスを生まないため、視点を1点に集中させず、視線誘導も起こさず、視野は広くなり、意志のある状態で映像と対峙します。
花々は、誕生と死滅を繰り返し続けながら、来場者の振る舞いによって、より咲き渡ったり、より早く散っていったりします。人々を作品の一部にすることによって、来場者のいる世界と作品世界の境界がより曖昧になっていくと考えています。
そして、一番奥の作品《永遠の今の中で連続する生と死》は、人々の現実の時間と同じ時間の流れで、咲いていく花々が、季節に合わせて日々移り変わっていき、ここサンパウロの日の出とともに作品世界も明るくなり、日の入りとともに暗くなっていきます。
身体と境界なく連続する作品世界による空間と時間を、意志のある身体的知覚によって体験して頂ければと思っています。
作品
アーティスト
チームラボ
アートコレクティブ。2001年から活動を開始。集団的創造によって、アート、サイエンス、テクノロジー、そして自然界の交差点を模索している国際的な学際的集団。アーティスト、プログラマ、エンジニア、CGアニメーター、数学者、建築家など、様々な分野のスペシャリストから構成されている。
チームラボは、アートによって、自分と世界との関係と新たな認識を模索したいと思っている。人は、認識するために世界を切り分けて、境界のある独立したものとして捉えてしまう。その認識の境界、そして、自分と世界との間にある境界、時間の連続性に対する認知の境界などを超えることを模索している。全ては、長い長い時の、境界のない連続性の上に危うく奇跡的に存在する。
チームラボの作品は、ビクトリア国立美術館(メルボルン)、ニュー・サウス・ウェールズ州立美術館(シドニー)、南オーストラリア州立美術館(アデレード)、オーストラリア国立美術館(キャンベラ)、アモス・レックス(ヘルシンキ)、ロサンゼルス現代美術館(ロサンゼルス)、サンフランシスコ・アジア美術館(サンフランシスコ)、ボルサン・コンテンポラリー・アート・コレクション(イスタンブール)、アジア・ソサエティ(ニューヨーク)などに収蔵されている。
teamlab.art
Biographical Documents
teamLab is represented by Pace Gallery, Martin Browne Contemporary and Ikkan Art.